sexta-feira, 30 de novembro de 2012

Royalties: Veta Dilma Por Favor!!!

Caros leitores hoje termina o dia para uma resposta definitiva de nossa Excelentíssima Presidente Dilma sobre a questão dos Royalties. Que Deus guie nossa Presidente para uma solução em que haja JUSTIÇA E NÃO ROUBO. E como cidadão CARIOCA novamente venho pedir a Vossa Excelência que POR FAVOR VETE! Não deixe o RJ e ES serem tão roubados. É muita injustiça para pessoas como eu e TODOS os outros que moramos nesses Estados sermos tão injustamente afetados e prejudicados. Eu estudo Petróleo e Gás além de Petróleo e Energias. Ninguém melhor do que eu para saber os impactos que serão causados. POR FAVOR VETA DILMA!!!

quinta-feira, 29 de novembro de 2012

Bradesco a Hipocrisia Continua: Árvore de Natal da Lagoa!!!

Prezados Leitores, amanhã será inaugurada a árvore de Natal da Lagoa. Esse maldito banco que continua a demitir milhões de pais de família ou pessoas que adoeceram como eu destruindo seus sonhos, suas vidas e seus lares. Eu por exemplo fui demitido, humilhado, arrasado estando adoecido após cumprir meu papel de cidadão e pedindo para entrar de licença pelo INSS para tratar de minha saúde e adivinhem qual foi o resultado disso demissão, mesmo tomando 5 remédios TARJA-PRETA: DEMISSÃO. O CARRASCO: GERENTE GERAL GILMAR MARTINS DA Agência Cosme Velho em Laranjeiras. Local em que cresci muito, como SER HUMANO, como UM FILHO DE DEUS e tive uma DEMISSÃO INJUSTA E SEM MOTIVOS. Dei minha vida por essa organização, sempre fiz o melhor o possível para ela e o que eu acreditava ser a sua principal razão de existência: OS CLIENTES. Mas pelo visto a principal razão de existência desse maldito banco é destruir sonhos, famílias, lares pessoas em geral. E todo ano a mesma hipocrisia utilizando-se DO QUE CONSIDERO O PRINCIPAL MOTIVO, CONFORTO E AMOR: JESUS CRISTO!!! O NATAL É O DIA DE NASCIMENTO DO SR. JESUS O NOSSO PAI E SALVADOR. SOMENTE POR ELE CHEGAMOS AO REINO DE DEUS. E esse banco que destrói tantos sonhos de famílias, demitando milhares de pais de família continua impune e ainda USA A IMAGEM DE DEUS? BRADESCO, vocês não tem vergonha para tamanha cara de pau? Francamente observo que não. Hoje, por exemplo, encontrei mais um pai de família que teve seus sonhos destruídos, foi humilhado ao ponto de implorar ajoelhado pelo emprego mas teve seu pedido negado. Teve o NATAL de toda sua família e filhos, crianças tão amáveis e puras que fizeram uma cartinha para o Papai Noel pedindo de presente o filme de seu herói favorito: BATMAN. Comprei para essas crianças o filme e tive o prazer de realizar pelo menos o pedido delas ao Papai Noel e desejar ao amigo uma boa sorte, que ele irá precisar muito principalmente em virtude da idade. As crianças são o futuro do amanhã. Eu que nas horas vagas continuo a escrever e ainda terei o meu sonho realizado de lançar meus livros. Sonho esse que o Bradesco prejudicou muito mas seguirei em frente e hei de realizar. Como escritor, acredito que heróis são para manterem a esperança no amanhã de puras e inocentes crianças como essas para que elas quando amadurecerem vir a conhecer o ÚNICO HERÓI e SALVADOR: JESUS CRISTO. Estou escrevendo essa mensagem para os Srs. leitores pois emocionei-me muito com o fato e quiz compartilhar. Ao menos pude ajudar essas puras e inocentes crianças a terem a verdadeira magia do NATAL em seus corações. Irei visitá-las no dia e terei o prazer de assitir a alegria em seus olhos. Felizmente tenho minha família que o SR. JESUS concedeu-me para poder continuar a lutar e seguir sempre em frente!!! Em todos esses momentos os SR. JESUS sempre carregando-me em seus braços e abençoando-me. Hei de reerguer-me pois tenho o SR. JESUS em meu coração para guiar-me a seguir sempre em frente...   

quarta-feira, 28 de novembro de 2012

Royalties: RJ e ES serão extremamente prejudicados

Prezados leitores, como cidadão CARIOCA venho comentar a respeito desse assunto. No dia 26/11/2012, segunda-feira passada, vários cidadãos assim como eu, artistas, escolas de samba, times de futebol, políticos estivemos no movimento realizado na Cinelândia em defesa dos Royalties para os Estados do Rio de Janeiro e Espírito Santo. Na próxima sexta-feira dia 30/11/2012 a Presidente Dilma terá de dar uma resposta final. Senhora Presidente, sou mais um cidadão que vem fazer mais uma vez esse apelo para a Sra. PELO AMOR DE DEUS DIGA SIM AO RJ E AO ES. É muita injustiça vermos o que é nosso ir para outros municípios e estados. Para não dizer a realidade: SERÁ UM ROUBO. O RJ e o ES dependem e muito dos Royalties em sua infra-estrutura financeira. Nós não podemos ter o que é nosso sendo ROUBADO. ISSO É APENAS GOLPE DE MUNICIPÍOS CARENTES. Um golpe que irá retirar conquistas como o Bilhete Único, melhorias em Hospitais, Escolas, Meio Ambiente, Empresas e Toda a Cadeia de Negócios e Investimentos, os Projetos para as Olimpíadas e Copa do Mundo, Saneamento, Ressocialização de Pessoas: em resumo tudo, o RJ todo. Geração de menos concursos. Para quem é desinformado o RJ e o ES já perdem ICMS da atividade Petrolífera portanto o que os outros municipíos alegam é inviável e Cariocas e Capixabas irão literalmente perder. Vou resumir em poucas palavras o que irá acontecer: "Perdeu otário, passa a grana." É isso o que irá acontecer. vou chamar a atenção para mais uns fatores. Vários Estados são produtores dependentes de Biomassa, Energia Eólica (do vento), Energia Elétrica, Pecuária, Agricultura, Vinhos dentre outros. Agora pega essa: por que o que esses outros Estados Produzem (dependem não se esqueçam disso) não é também repartido para outros estados incluindo o RJ e o ES que serão extremamente afetados? E aí esses Estados e municipíos concordam com isso? Tenho certeza que não. Então por que o RJ e o ES tem que aceitarem o fato de serem roubados? Sigam no Twitter a Manifestação #vetadilma, por que só assim poderemos manter o que é nosso e não acatarmos sermos roubados. Novamente imploro a Excelentíssima Sra. Presidente Dilma, não deixe roubarem o RJ e o ES.

domingo, 25 de novembro de 2012

Saint Seya Omega 33



Prezados leitores, é inegável mas os episódios da Paradox de Gêmeos foram os melhores da saga Omega. As referências ao Mestre Lewis Carroll em Alice no País das Maravilhas e Alice Através do Espelho foram ainda maiores que no episódio 31. As referências matemáticas então. Só tenho a elogiar o Mestre Kurumada pelos fantásticos episódios com referência a Lenda Lewis Carroll. Até mesmo as técnicas da Paradox são relacionadas ao Universo de Alice e mais evidentes são ainda os problemas matemáticos. Ryohu aparece derrotado. Totalmente derrotado. Mais uma referência a Alice: quando Kouga adentra na casa de Gêmeos uma pássaro informa sobre sua chegada. Mais uma referência ao Mestre Lewis Carroll. Kouga chega e começa a enfrentar Paradox usando seus Meteoros de Pégasus consegue superá-la e a derruba. Imediatamente Paradox muda a sua personalidade. Derrota Kouga. Ao mudar de personalidade, Paradox também perde o cansaço. Afirma que para um ser humano ou um mero cavaleiro de bronze isso é impossível mais não para um cavaleiro dourado. Ryohu levanta-se novamente e mais uma vez é massacrado pela amazona dourada que usa uma nova técnica. Ryuho perde a consiência. Começa a lembrar da ajuda que Shun deu para ele. Ao estar inconsiente Ryuho pergunta se aquele era o mundo que seu pai vivia. Percebe que não. Shiryu é um Cavaleiro que luta pelo amor e pela justiça. Relembrando do que aprendeu com Shun e de seu Pai, Ryohu desperta o sétimo sentido. Fala para Paradox que o amor dela é falso. Não é amor verdadeiro. Ela sempre escolheu as opções erradas. Finalmente derrota Paradox com o Cólera dos Cem Dragões. Kouga ao ver o amigo caindo segura-o. Nota 10 para esse episódio. Um episódio que além de lembrar o Mestre Lewis Carroll mais uma vez retraz o espírito da série clássica!!!

sábado, 24 de novembro de 2012

Mais sobre Resident Evil 6

Já ia me esquecendo de uma notícia, existe ma versão chamada Residente Evil Anthology. Essa versão traz o disco Blu-Ray de Resident Evil 6, e códigos para download de Resident Evil 1(edição do diretor), 2,3,4HD e 5. sendo essas versões em códigos para download pela PSN. É uma pena que não trouxe também a Code Verônica X, resident Evil Chronicles HD (The Umbrella Chronicles e Darkside Chronicles), Lembrando que o preço em média é de R$*279,99*. Vale apena o investimento para quem não adquiriu separadamente os títulos.

Resident Evil 6

A primeira coisa que se pode dizer sobre Resident Evil 6 é que ele é totalmente diferente dos anteriores. Enquanto os anteriores eram curtos, nesse novo capítulo da saga vemos um jogo muito grande, principalmente se comparado aos seus predecessores. Ainda lembro do saudoso PS1 quando adquiri o 3: Nemesis. Ainda é a versão que eu mais curto até hoje. Se houvesse um remake com gráficos em 3D para a nova geração compraria na certa. Adorei de verdade e confesso que fiquei com pena do Nemesis quando escolhi a versão para matá-lo de vez. Sempre surgia no pior momento e na hora mais errada. Mas o sistema de esquiva era brilhante podendo dar verdadeiros dribles no Gigante Biológico. O seis apesar de ser grande e em capítulos distintos não é o melhor. Na minha opinião o do Nemesis (3) e o 4 são os melhores indiscutivelmente. O 5 apesar da batalha final entre Wesker e Cris só gostei da versão Gold compatível com o PS Move. Do contrário a jogabilidade é confusa e chata. Por embalar 4 experiências de jogo em 1. Tenho que concordar com a IGN quando afirma uma "crise de identidade" Abraça a velha escola. Adorei o momento em que o presidente vira um zumbi. Lembra a velha escola Resident Evil. Devido a produção, a tensão é muito mais apalpável o que traz um jogo mais realista. Ao mesmo tempo isso trás a maior falha do título: é maior, insere mais ação na história (e ainda reclamam de Silent Hill Downpour). Tiroteio com longas sequencias de duração retiram a identidade da série. Resident Evil sempre teve ação, mas também trazia momentos de sustos inesperados. É nesse ponto que o jogo perde a sua originalidade. Longos tiroteios lembrando jogos de tiros. O jogo é dividido em quatro campanhas com sete personagens. Na minha opinião essa é outra falha que poderia ter sido corrigida. Tecendo esses personagens e as fundindo em uma campanha singular reunindo todos os personagens em uma só história. Ao invés disso são quatro tópicos individuais com começo, meio e fim. Isso enfraqueceu o título se juntasse todas as histórias para fundí-las em algo maior seria muito melhor. Mas não sou eu o escritor da história, muito menos o produtor executivo. Essa escolha de singularidade das histórias define o jogo, destacando suas conquistas e falhas notáveis. E para piorar as perguntas não são totalmente explicadas até presenciar todas as histórias diferentes.  É notável ao entrar uma cena, perceber o seu lugar no maior linha do tempo, e obter um retorno de algo que estava apenas insinuado durante um arco de personagem completamente diferente, sendo ao mesmo tempo decepcionante. Cada história neste jogo, através de uma combinação de grandes ambientes, inimigos e um grande senso cuidadosamente cultivada de olhos arregalados, lembrando filmes Trash ou filmes B de terror, tem situações tão memoráveis ​​que eles vão ser marcados a ferro em seu cérebro. É difícil esquecer a primeira vez que está esmagado pela Ustanak, implacável bestial, ou assistir a um vomitar criatura fora C-vírus de gás em uma área movimentada, transformando dezenas de presos sobreviventes humanos em zumbis comedores de carne. Estes momentos vêm com freqüência, muitas vezes servindo como vívidas, lembranças desagradáveis ​​do talento do jogo em uma narrativa tensa. No entanto, a narrativa em camadas, por vezes trabalha contra a jogabilidade. Enquanto as campanhas se cruzam, o jogo obriga os jogadores a reproduzir sequências - incluindo alguns encontros demorados que realmente deveriam ser jogados apenas uma única vez.  As revelações da história só vêm de cenas e diálogos - não da ação no jogo. Um jogo que prospera em benefício empilhadas de múltiplas perspectivas consegue esquecer como isso afeta negativamente a experiência real de jogar através de encontros repetidamente. Cada campanha neste jogo contém momentos de pura excelência, mas estes são arrastados pela má concepção dos outros. Essa noção de repetição sobre o elemento mais básico de Resident Evil 6 trás as maiores falhas e muito grandes. Cada campanha neste jogo contém momentos de pura excelência, mas estes são arrastados pela má concepção dos outros. Vou usar um destaque que chamou a minha atenção durante o jogo: Confronto espetacular de Chris com uma cobra enorme em um apartamento pobre chinês é precedida e interrompido por longas, monótonas e tiroteios nos telhados. Uma luta bastante interessante contra um helicóptero. Jake e Sherry escapar e engajar ameaças por andar de moto de neve e celulares, tornando suas emocionantes, tentativas fúteis para parar o Ustanak Nemesis-como significativamente menos gratificante. Esta mistura de altos e baixos não é apenas confuso, é absolutamente frustrante. os diferentes tipos de jogabilidade e tons de horror são estabelecidos para cada campanha. Quando o design do jogo funciona dentro dessas competências essenciais, é absolutamente uma grande experiência. A eliminação da equipe de Chris por uma ameaça, esmagadora. Jake e Sherry repetidamente fugindo da Ustanak. Leon e Helena sobreviver às altas Oaks devastadas ou descobrir os segredos trançados de um laboratório subterrâneo. Ada tentando resolver enigmas complicados elaborados, na barriga de um submarino. Essas experiências estão longe uma da outra. A Capcom teria feito em si um bom jogo, simplesmente entendendo essas histórias individuais, não as deixando-as no vácuo e amarrando todas as histórias em uma só. Em vez de tentar forçar a diversidade em cada campanha através de seqüências de ação descaradamente prolongadas, as equipes de desenvolvimento deveriam ter suavizado mais as campanhas e repito amarrar todas as campanhas em uma maior juntando todos. Este não é o primeiro título da franquia para tentar "não-tradicionais experiências", como tomar o leme de um veículo, mas em virtude de seu alcance, torna-se o infrator mais excessivo. Nos últimos 15 anos, Resident Evil criou seu medo através de um inquilino central - você tem armas e possivelmente aliados, mas as criaturas que você enfrenta são tão poderosas que nenhum destes questão ímpar ou capazes de derrotá-los. As criaturas mutantes J'avo e militante mais ou menos que jogue pela janela são claros exemplos. De repente você está a se envolver em tiroteios com os soldados que têm metralhadoras, rifles de precisão e lança-foguetes - além de helicópteros e tanques. Esta não é a primeira vez que vi alguns desses em um jogo de Resident Evil, mas nunca foi tão difundido. A implementação de um sistema de cobertura e os controles movimento-e-disparar acrescentam esta mudança geral para a franquia, tornando-se menos sobre seus princípios fundamentais e mais sobre tentando ser algo que não é. O jogo não oferece grandes melhorias em termos de experiência cooperativa - online ou offline. Resident Evil 5 foi notório por seu sistema de vácuo parceiro AI. Desta vez, seu aliado vai ser realmente útil, auxiliando-o quando não for necessário e tendo seus recursos. Isso não quer dizer que o sistema é perfeito. Não é incomum para você emitir uma ordem apenas para tê-lo ignorado, ou para ficar esperando em uma porta para o que se sente como uma eternidade, enquanto o seu parceiro está aparentemente desaparecidos em ação. Jogando com um amigo, que agora podem entrar e sair de seu jogo a qualquer momento, vai resolver um pouco disso, mas mais uma vez expõe as fraquezas de direção da Capcom amigo focada para a franquia Resident Evil. Momentos tensos ou aterrorizante dar lugar a uma sensação de segurança com a empresa agregado. É difícil de se preocupar com uma ameaça quando seu amigo está ao virar da esquina para te salvar. Outras adições on-line são muito superficiais, especialmente em relação ao grande alcance da campanha de núcleo. Mercenaries retorna, permitindo "pontos de habilidade" ganhou em seu tempo e pontuação baseada em jogo para ser aplicada a seus próprios upgrades exclusivos, ou para o núcleo da campanha. Amarrar as duas experiências irá certamente proporcionar um incentivo para alguns. Modo de agente Hunt, por sua vez, permite que você assume o papel de um inimigo no jogo de um jogador aleatório on-line, mas a implementação de combate do inimigo e controle da câmera é muito casual. Alguns dos maiores sucessos da Capcom são mais perceptíveis imediatamente graças a um mundo incrivelmente forte, iluminação e design de criatura. Fora do retorno dos zumbis icônicos da franquia, que são um pouco mais rápido e mais capaz do que em iterações anteriores, Resident Evil 6 apresenta um elenco totalmente novo de monstros. Este foi um movimento ousado, que acrescenta um elemento muito importante de imprevisibilidade para as campanhas. Na verdade, algumas dessas criações - como o Lepotitsa zumbi desova, ou Rasklapanje implacável - estão entre alguns dos melhores modelos e conceitos na história da franquia - não é pouca coisa para uma série famosa pela qualidade de seus inimigos. Atmosfera é a essência da série Resident Evil. Um ambiente poderoso, cheio de detalhes e profundidade, puxa para dentro, criando um senso de história e vida ao mesmo tempo, ampliando a reação emocional. Há uma razão para as configurações como a Mansão Spencer do primeiro Resident Evil ou Rapture de Bioshock provar ser tão memorável. Esses jogos não seriam tão poderosos sem essas localidades. Na verdade, muito da experiência depende deles. Resident Evil 6 não tem escassez destes tipos de conjunto de peças grandes, que vão desde as cidades sob cercos escuros, catacumbas vastas e apertadas, desordenado arranha-céus. Estas estética principalmente gera sucesso graças a uma ênfase nos efeitos de iluminação fortes. Servindo como um contraste gritante com Resident Evil 5 de localidades banhadas pelo sol, esta sequela muitas vezes opta por cenários muito mais escuros, empurrando a fidelidade visual global através de uma maior ênfase na sombra e iluminação temperamental. O resultado é uma experiência que tem um impacto imediato sobre o jogador, mas o projeto de iluminação aumentou trazendo algumas conseqüências infelizes. Fundos objetos, texturas e NPCs muitas vezes dão um mergulho notável de qualidade, às vezes ao ponto de distração. No entanto, como um mal, todo residente raramente me senti tão vivo. Leva um 8. Poderia ter sido melhor.

Silent Hill HD Collection

Olá prezados leitores, sou muito suspeito para falar de Silent Hill pois considero um dos melhores jogos já lançados. Relembro o dia em que recomprei na PSN o Silent original, sim isso mesmo, o número hum em que jogamos com Harry Mason sai de férias com sua filha Cherryl e vive um pesadelo ao invés de um resort. Confesso que passei horas jogando e por sorte acabei pegando o melhor final de primeira. Pura sorte mesmo confesso e não vou negar. Estou passando por dificuldades financeiras no momento e não pude comprar a versão HD para guardar com todo carinho. A IGN dá uma nota 9, eu confesso que dou uma nota nove também só por causa de dois detalhes: 1º Vozes alternativas também inclusas? Acho que a Konami poderia ter deixado somente as vozes originais. 2º Gráfico em HD? ainda tenho um PS2, aluguei os dois jogos para comparar e não vi diferenças HD. É sério tem algumas custcenses em que no PS2 ainda está melhor para quem reparar como eu reparei cada quadrado, cada pedacinho na tela. Algumas outras falhas são totalmente bizarras e visíveis como no 3. Heather caminhando: é possivel ver as falhas como se ela flutuasse nos quadrados. E os mesmos dão a impressão de estarem saltando. Não sei se é por eu curtir muito Silent Hill e prestar atenção em cada detalhe até devido a isso, mas fica feio. Sendo histórias de jogos tão bons fica algo lamentável. Quanto maior a televisão melhor para reparar tais coisas. Bom fica aqui o comentário. Apesar disso a magia de Silent Hill nunca desaparecerá. No Downpour, apesar das notas baixas da IGN e de outros, por perder a originalidade, perder o clima tenso de horror, uma coisa não se pode negar: É um jogaço de pura ação misturado, ao 3D do PS3 e das tempestades e chuvas, somente jogando para platinar é que fica levemente mais sombrio. Mas foi tão gostoso jogar nos dias frios tomando um chazinho pela noite debaixo de um cobertor. Sentir a chuva exterior misturando-se a do jogo criando um clima incrível e confortável que haviam momentos em que eu me sentia totalmente relachado. Sério, apesar de ser um jogo de horror, Downpour passa a sensação de tranquilidade por causa da chuva que é como se você encontrasse a paz interior mesmo em um jogo de horror é por isso que para mim leva um 9. Agora apesar das falhas a versão HD consegue manter a magia dos grandes clássicos de Silent Hill uma definição apesar das falhas: AMAZING!!!

segunda-feira, 19 de novembro de 2012

Saint Seya Omega 32

 
Não me canso de olhar para a amazona dourada, como dito em postagens anteriores eu adorei a idéia. Principalmente as referências do episódio 31 as obras de Lewis Carroll como Alice no País das Maravilhas e Alice Através do Espelho. Tal episódio, onde a amazona dourada utiliza-se do labirinto da casa de gêmeos lembra e muito esses grandes clássicos da literatura mundial. Parabéns ao Mestre Kurumada. Ainda inclusos de forma subliminar os problemas matemáticos do também mestre Lewis Carroll. Considero esse episódio um dos melhores que assisti de Saint Seya até hoje. Sem a menor sombra de dúvidas. Vamos agora ao episódio 32. Várias coisas relacionadas ao Cavaleiro Dourado de Câncer chamaram minha atenção. Irei relatando cada item parte a parte. No episódio em referência tem uma centralização mais em Yuna. A amazona entra na casa de Câncer onde encontra-se com o cavaleiro de ouro de Câncer: Schiller. Vou destacar umas curiosidades que outros fâns de Saint Seya também devem ter percebido. A primeira e mais óbvia é: ser o responsável pela criação do pilar da torre de babel que mantêm os membros da Palaestra aprisionados em coma, no entanto, vivos. Golpe secreto mostrado no final do episódio "As Ondas do Inferno". Considerando a homenagem feita a Lewis Carroll referentes a Paradox de Gêmeos, podemos considerar Schiller de Câncer como uma homenagem ao também poeta alemão: Friedrich Schiller. Poeta dramaturgo e escritor de peças de teatro. Fato que chama a atenção e determina e explica a personalidade dramática de Schiller de Câncer. Outra curiosidade para quem é otaku e curte muito animes, caso não tenham reparado Schiller apresenta uma semelhança com o Barão Salamander do Filme:  Heartcatch Pretty Cure!: Hana no Miyako de Fashion Show... Desu ka!?. Assim que eu olhei a nova Máscara da Armadura de Câncer lembrei logo do Barão Salamander, ambos possuem um jeitão "Fantasma da Ópera", onde assim como com o Barão Salamander possui uma Máscara lembrando o Fantasma da Ópera, Schiller de Câncer possui uma a Máscara da Armadura Dourada de Câncer também cobrindo metade do rosto assim como o Barão Salamander bem ao estilo Fantasma da Ópera. Lembrem-se que os outros Cavaleiros de Câncer não possuíam a Máscara da Armadura com tal característica. Desde o Mestre Sage e Manigold do Lost Canvas, assim como Deathtoll de Câncer da realidade alternativa do Next Dimension criada por Chronos ou Máscara da Morte de Câncer da série clássica. Talvez a idéia tenha vindo de Yoshihiko Umakoshi (chefe designer em Saint Seya Omega) que também criou o Barão Salamander. Outro destaque é para a luta entre Schiller e Yuna de Águia. A luta entre ambos não é apenas uma batalha física mas sim uma batalha de ideologias. Pesando mais até mesmo o lado ideológico. Embora ambos tenham perdido suas famílias durante os horrores da guerra e tornaram-se Cavaleiros, as suas ideologias são extremamente opostas. Yuna usa seus traumas para proteger aqueles com quem se importa. Schiller acredita que a vida é regida apenas pela morte, força, opressão e massacres; viveu precariamente matando outras pessoas para sobreviver sem importar-se com outras pessoas, só uso da força e poder. Mais uma similaridade com o Barão Salamander e o Fantasma da Ópera: o uso de um lenço. Schiller recusa-se a lutar com Yuna, abre os caixões expostos e envia vários zumbis contra Yuna. Yuna aparentemente é incapaz de lutar. A situação piora quando suas amigas são controladas como zumbis-marionetes. Yuna começa a reagir quando entende que suas amigas estão vivas mesmo que em coma. Schiller usa uma técnica que assemelha-se ao medo da morte (Declínio Infernal). Quando o Cavaleiro Dourado aplica pela segunda vez o golpe, Yuna lembra de suas amigas e reage. Schiller ataca com as Ondas do Inferno levando a pobre Yuna para a entrada da morte a colina de Yomotsu Hirasaka e assim termina o episódio. Mas não as minhas observações sobre esse episódio. Um fato que eu achei medíocre: embora Harbinger de Touro tenha tido uma vida desde a infância violenta e tornado-se altamente cruel, o considerei um Cavaleiro muito violento, malévolo mesmo. Sobe na estátua de Touro construída pelos ossos de suas vítimas e ataca Kouga com o Greatest Horn. Kouga levanta-se até o ponto de alcançar o 7º sentido e dispara os Meteoros de Pégasus. Harbinger cai ajoelhado na estátua e deicide deixar Kouga seguir em frente jurando que quando ele tivesse um coração ainda mais forte ele novamente lutaria contra Kouga e quebraria seu coração. Voltando a Schiller vamos as semelhanças com outros cavaleiros de ouro de Câncer: Mestre Sage: Nenhuma. O nobre Sage foi o melhor Cavaleiro Dourado de Câncer que já existiu. Máscara da Morte: seu predecessor, possui a mesma filosofia de que a força é o absoluto e os fortes devem dominar os fracos; Manigold de Câncer: antes de receber ajuda do nobre Mestre Sage, Manigold acreditava que a vida era um lixo. Presenciou de perto a morte de seus familiares pelas mãos dos espectros. Possuía uma grande admiração e fascínio pela morte, recorreu a diversos roubos e assassinatos para sobreviver até ser salvo pelo Grande Mestre Sage que o ensinou principalmente o valor da vida. Deathtoll de Câncer da dimenssão alternativa do Next Dimension: aparentemente Schiller não aparenta ser um completo traidor da Deusa Athena, embora seu benefício pessoal vem antes da lealdade para com a Deusa daí a semelhança com Deathtoll. Schiller também assemelha-se ao espctro Verônica de Nasu (Mosca): espectro de Hades no Lost Canvas. As semelhançãs são serem personagens com características andróginas, dramáticas e muito efeminadas. Outra característica marcante com Verõnica é a capacidade de controlar zumbis para lutar em seu lugar. Assim como um fascíno pelo cheiro da morte. Gostei mais do episódio 31, embora as características de Schiller de Câncer foram marcantes.

quarta-feira, 14 de novembro de 2012

Pedido de ajuda para lançamento do livro Kevin Karter e a Ordem de Taraka

http://youtu.be/KiwxWtVbi9w

Prezados Srs, Luciano Huck, Faustão, Gugu, nossa Rainha dos Baixinhos Xuxa, Sr. Eike Batista, Família Pânico, Silvio Santos, Ratinho, empresas e editoras, venho através do vídeo no link acima descrito pedir ajuda para a realização de um sonho. O lançamento de meu Livro Kevin Karter e a Ordem de Taraka. Inspirado em nossos Grandes Poetas Brasileiros como Machado de Assis, Euclides da Cunha, Carlos Drummond de Andrade, Jorge Amado, assim como escritores internacionis internacionais como: Stephen King, Peter Straub, Tom Clancy`s, L.J.Smith, Oliver Bowden, George Martin e tantos outros. Por favor ajudem-me a realizar esse sonho como um presente de Natal. Desde já obrigado a todos. Peço também que ajudem-me clicando em gostei, adicionando aos favoritos e compartinhando o vídeo com outras pessoas para que eu consiga realizar esse sonho como um presente de Natal! Muito obrigado pela atenção de todos e que Deus nos ilumine mais a cada dia!!!

sábado, 10 de novembro de 2012

Saint Seya Omega 31

Sensacional! Essa é a  minha definição para esse episódio que não sei se o Mestre Kurumada baseou-se nas obras do Mestre Lewis Carroll de Alice No País das Maravilhas e Alice Através do Espelho (seus principais trabalhos) mas lembrou muito. Foram muitas as evidências incluindo principalmente problemas de matemática e lógica ocultos em seu roteiro. Só faltaram o Gato de Cheshire e o Chapeleiro Louco. Fantástico!!! O episódio começa com Kouga perguntando para Harbinger de Touro para onde ele havia enviado seus amigos. Harbinger afirma que em respeito da determinação de Kouga iria lutar sozinho contra ele e por poder mover-se na velocidade da luz criou uma fenda temporal para arremesá-los longe. O foco vai para Ryuho deparando-se com a casa de Gêmeos. ai começam as referências com as obras do Mestre Lewis Carroll. Para quem não se recorda, aquele que vestir a sagrada armadura dourada de Gêmeos tem o poder de manipular o labirinto da casa de Gêmeos. Ryuho ao invés de cair na toca de um coelho cai no labirinto de Gêmeos gerado pela amazona dourada. Ao invés de ser guiado para um labirindo/dimensão alternativa por um coelho Ryuho fora guiado por um esquilo adentrando assim no labirinto da casa de Gêmeos. Continuando com as referências, pássaros falando da aproximação da amazona Paradox de Gêmeos. Paradox convida Ryuho para tomar chá. O destaque mais interessante é justamente esse chá com hora marcada, algo muito semelhante a Alice no País das Maravilhas. Para quem não leu a obra ou não percebeu, ou ainda só tenha assistido ao desenho da Disney perdeu o detalhe mais importante da obra: A Rainha de Copas é o próprio alter-ego da pequenina Alice. Era a imagem que ela tinha no mais profundo de seu interior sobre a sociedade em que vivia só que adulta que ela poderia vir a se tornar. Como em todas as gerações os Cavaleiros de Gêmeos possuem um alter-ego malígno e Paradox não poderia ser diferente. Adoro as obras do Mestre Lewis Carroll. O desenho da Disney é encantador embora não tenha captado a essência da obra como deveria, talvez na grandiosidade dos Estúdios Disney para não ter de mudar a classificação etária e deixar com uma outra ótica para atrair e passar o central da obra mesmo tendo de abandonar esses detalhes importantes, a intenção aqui não é falar sobre a versão animada da Disney que cativa e motiva crianças pelo mundo inteiro, mas sim ressaltar as similaridades entre a obra escrita do Poeta Lewis Carroll com esse fantástico episódio. Voltando ao episódio Paradox conta que sentia uma paixão por Shiryu que arriscou a sua vida para salvar o próximo enquanto seus pais a "destratavam" vejo como mais uma similaridade com Alice No País das Maravilhas. Alice não entendia o amor de seus pais em querer adaptá-la a sociedade em que vivia, muito provavelmente Paradox passou pela mesma situação. E ao ser salva por Shiryu passou a amá-lo. Não apenas amá-lo mas apresentar uma certa antipatia com Shunrei por saber de seu casamento com Shiryu, mas quiz seguir também os seus passos tornando-se assim uma amazona. Afirma ser a amazona do amor e que amava Ryuho em virtude do pai. Utiliza-se ainda da "Outra Dimenssão" para mostrar a Ryuho que caso ele viesse a se render iria realizar o seu maior sonho e pedir para Marte curar Shiryu e eles (Shiryu, Ryuho e talvez Shunrei) poderiam viver em um novo mundo. Esse era o objetivo dela. Mas caso Ryuho viesse a recusar-se não apenas ele, mas todos os seres vivos da terra desapareceriam (destaque para a cena em que Shunrei segura Ryuho morrendo em seus braços e morre em seguida. Outro destaque foi Paradox ter aprendido a utilizar o Cólera do Dragão!!! Isso mesmo a técnica que Shiryu aprendeu com o Mestre Ancião e ensinou para seu filho, após observar Paradox aprendeu também. Mais um fato marcante. Inicialmente Paradox arremessa Ryuho longe com o Cólera do Dragão. Mas após cair na Outra Dimenssão de Paradox e assistir os "futuros paradoxos" mostrados Ryuho afirma que construiria ou outro futuro, um futuro junto a seus amigos. Ambos lançam o Cólera do Dragão um no outro. Ryuho consegui vencer o lado bom de Paradox, no entanto, surge o alter-ego de Paradox. A cor de seu cabelo muda de cor, o labirinto de Gêmeos muda de forma ganhando uma forma sombria, mas outro detalhe importante: mesmo o lado sombrio da Paradox ao pisar em uma rosa apresenta ter amor a vida alheia embora fica revoltada com a recusa de Ryuho em ficar com ela e ataca ferozmente o jovem cavaleiro de Dragão. Sem sombras de dúvidas considero um dos melhores episódios que já teve em Saint Seya. Da fase Omega, até agora o melhor justamente pelas referências a Alice no País das Maravilhas do também inesquecível Mestre Lewis Carroll!!! Episódio espetacular!!!

quarta-feira, 7 de novembro de 2012

Saint Seya Omega Episódio 30

Caros leitores, felizmente as coisas andam bem na parte Omega em relação a roteiro e fatores como os originais da série voltando: DRAMA, AMIZADE E AÇÃO. Foi muito legal nesse episódio assistir Yuna, Ryuho, Souma e Haruto lutando juntos contra Harbinger de Touro achando que Kouga havia morrido. A História de Harbinger é triste. Desde pequeno vivia sozinho, roubava e era roubado. Em uma ocasião ele tem seu rosto deformado perdendo inclusive um de seus olhos. Nesse instante ele passa a sentir seu Cosmos. Derrota os oponentes e passa a sentir um prazer em ouvir o som de ossos quebrando. Começa a aperfeiçoar essa habilidade participando até mesmo de torneios de artes marciais. Daí passa a sentir uma nova melodia: o som de um coração parando/quebrando-se. Ainda não satisfeito e com ganância de adquirir cada vez mais poder ao ponto de derrotar um cavaleiro de prata sem ao menos estar usando uma armadura. O que chama a atenção de Ionia de Capricórneo. Ionia o apresenta para Marte. Harbinger fica com medo de Marte por sentir que jamais conseguiria quebrar um osso ou o coração daquele homem. Após um duro treinamento (provavelmente com Ionia - pelo menos é o que dá a entender), Harbinger desperta o sétimo sentido e é consagrado como o novo Cavaleiro de Ouro de Touro. Ao contrário dos Nobres Aldebaran, Hasgard (que quando vestia a Sagrada Armadura de Touro) adotava o nome de Aldebaran, Harbinger é cruel, mal, sarcástico, mesquinho e com profundo prazer em matar, torturar quebrando os ossos dos oponentes e humilha-los. Muito diferente de seus antecessores. Só não entendo uma coisa, na série clássica devido a toda maldade, a Sagrada armadura de Câncer abandonou Máscara da Morte. Então por que motivo a sagrada armadura de Touro não abandona um homem tão cruel? É a única coisa que não estou entendendo. Harbinger humilha o grupo formado por Yuna, Souma, Haruto e Ryuho dizendo ainda quais de seus ossos ele quebraria. Quando ele quebra a clavícola de Yuna, confesso que nunca fiquei tão revoltado como quando Máscara da Morte arremessou Shunrei cachoeira abaixo. Ryuho percebe o Grande Chifre dele, mas só piora a situação. Harbinger passa a utilizar algo como Chifre Supremo ou Máximo (Greatest Horn) expandindo seu Cosmo, formando um pilar de luz, que envolve todos ao seu redor, se expandindo ainda em todas as direções, com grande violência, podendo lançar seus adversários a grandes distancias. Tais distâncias que quando Kouga se recupera e o desafia novamente para o combate, Kouga com seus meteoros começa a ter rampejos do 7º sentido, Harbinger envia o grupo com excessão de Kouga para as casas a frente. Harbinger tem origem de seu nome com sendo inglesa e com o significado: anunciar algo. Talvez seu nome tenha sido escolhido pelo Mestre Kurumada para anunciar o que os jovens cavaleiros da fase omega terão de enfrentar pela frente. Episódio muito bom. Agora que cavaleiro covarde, quebrar a clavícula da menina Yuna. Isso eu achei revoltante. A maldade do monstro chamado Harbinger, que devido a tais maldades não deveria vestir uma armadura dourada, melhor não deveria sequer vestir uma armadura. Será que Marte fez como no filme de Abel colocou um feitiço impedindo as armaduras de abandonarem seus cavaleiros?! Outra coisa que estava lembrando. A Sagrada Armadura de Libra ajudou Shiryu e os demais diversas vezes e como ela vai com Genbú? O mesmo pode-se dizer refente a armadura que outrora pertencera ao mestre Camus de Aquário. Por que só as sagradas armaduras de Áries e Sagitário não cairam nessa? É uma pergunta que por enquanto não tive resposta e que está me intrigando e muito!!!